Analogías y emociones

Esta imagen me remitió a la novela venezolana: Ana Isabel, una niña decente de Antonia Palacios, por el papel de la protagonista. La puesta en escena, es la representación simbólica de sentirse “desajustada” en un espacio, que ya te es extraño. Esa sensación de no caber en ese lugar que fue conocido, de “no encajar”, es un reflejo de la necesidad de avanzar hacia otros caminos.

Mirando más allá de lo evidente, la imagen transmite un deseo, expresado externamente en el choque entre las proporciones del niño ante lo que se ha convertido su diminuto espacio.

De ser una forma, sería una mariposa saliendo de una oruga, por ser el reflejo de esa necesidad imperante de cambios, ese nuevo camino que olería a mar, a libertad.

Así como ocurre con la protagonista de la obra literaria de Palacios, el cuerpo es un reflejo de lo que ocurre internamente. Esas transformaciones que se suscitan en el ser humano, en distintas épocas de la vida, entre las que figura la que se presenta, pasar de la niñez a la adolescencia.

El foco central se sitúa en el joven que destaca incluso por la prevalencia del tono de piel y la claridad devela los colores pasteles y atenúa los marrones de la madera de los mobilarios que lo rodean.

El hecho de que solo su cabeza logra reposar en la cama y que se deje entrever la expresión congojada, aunque se tapa el rostro con su mano, despierta sentimientos de frustración y perturbación que mueven al pequeño que solo permanece con su ropa interior.

La fotografía suscita a la reflexión, qué se pretende promover, ¿A qué sentimientos remite esa 

imagen?, ¿Alguna vez has sentido las emociones que percibes con esa imagen?

Imágenes para leer entre líneas

Entre los sentidos del ser humano, el visual, es uno de los más estimulados en la actualidad. Explorar desde esa perspectiva, forma la memoria visual, al ser la mente es un reproductor de imágenes  imaginarias y figurativas.

Las imágenes que son referencias culturales forman parte de la iconosfera y es así como es entendido un significado o como se logra decodificar información amplia, solo visualizando un símbolo.

Un ejemplo claro, es como se puede identificar un país, con solo la fotografía del sitio más emblemático, como es el caso de la Torre Eiffel, en Francia, la Estatua de la Libertad, en Estados Unidos y entre escenarios naturales, está Macchu Pichu, en Perú y el Salto Ángel en Venezuela.

La importancia de las imágenes, es que son herramientas que sirven como soporte de denuncia, como documento histórico, de identidad y son, en muchos casos, insustituibles. Como uno de sus elementos, las tonalidades, así lo expresa, Aparici y García Mantilla (1998):

 “Los colores no tienen equivalencia en otra forma de expresión” 

Su utilidad, comprende la habilidad para adquirir contenidos y su fijación. Por esa razón por medio de la imagen, se puede contribuir al proceso de enseñanza-aprendizaje. Esta es una de sus aplicaciones cognitivas.

Esta fortaleza en el aula, se puede unir con la función crítica, recreativa, reflexiva, explicativa y como herramienta de expresión. Su impacto como carga emotiva, planteada por Joan Ferrés es usada para fines políticos y publicitarios con la idea de sumar adeptos en ambos casos.

Las propagandas -políticas, institucionales o de cualquier índole- y las publicidades,  son ámbitos que deben invitar al consumidor de imágenes, a considerar la intención de quién está detrás de una imagen y decodificar si se está evocando a la persuasión.

Para hacer una lectura consciente y crítica de la imagen, incluso la fotografía no debe ser percibida únicamente desde la composición de sus elementos básicos, el color, la luz, el punto y la línea, sino desde la amplitud de tomar en cuenta los elementos humanos que intervienen en la imagen fija.

Los principios educomunicativos para aplicar la criticidad en la lectura, motiva a pensar sobre la persona que realiza la fotografía, sus intenciones, qué desea transmitir, para quienes está dirigido, cuáles son las emociones que provoca al visualizarla.

En base a estas preguntas, se realizará un análisis más allá de lo denotativo e incluso nos hará reflexionar sobre nuestra motivación en la producción de una imagen, más allá de lo evidente.